Por: Luisa y Camilo
Parece que la frase «grabado desde mi estudio casero o desde mi habitación» ha cobrado mucha más fuerza en los últimos días. La creatividad de los músicos no para por el confinamiento, por el contrario han encontrado diferentes maneras de seguir produciendo y generando contenidos. Presentamos algunas de esas producciones que han salido desde los estudios caseros en los últimos días.
“No puedo más” de Hands Away
La banda Hands Away presenta su segundo sencillo “No puedo más”, en el que se hace evidente la exploración de sonidos mucho más experimentales cargados de una vibra emocional. La canción llega después de su primer sencillo, “Al Norte”, lanzado en mayo del año pasado y habla sobre la desesperación del hombre ante los estándares de la sociedad moderna y el choque entre la realidad y la idealización de una idea de sí mismo, “buscamos explorar un sonido y unas letras que hagan que las personas se sientan identificadas o empaticen con ellas”.
San_n presenta “Username”
Santiago, líder de la banda bogotana Quemarlo Todo Por Error, se estrena como solista bajo el nombre de san_n con la canción “Username”, en la que continúa explorando su característico estilo melancólico, esta vez a través de beats y teclados electrónicos, y un video realizado con filtros de Instagram. Nada más 2020 que ese guiño directo al extraño momento en que vivimos, en el que el tapabocas es omnipresente.
Lobotómicos comparte “¿Si le pregunto a Google me enfermo más?”
Una de las bandas más destacadas de la movida de Bucaramanga presenta su primer álbum, una colección para oír a todo volumen y con unas buenas cervezas, repleta de guitarras distorsionadas, bajos a toda velocidad y baterías contundentes, como si la vida dependiera de darle duro a los tambores. A través de cortes como “Pura Mierda”, “Indios” o “Una ñera me salvó”, los Lobotómicos dejan claro que el rock n’ roll hay que sudarlo y gritarlo, y que los temas más cotidianos siempre pueden ser la mejor fuente de inspiración.
La veo venir y “Un Verano en Nueva York”
La banda paisa, que nos sorprendió con su disco “Los Ojos Detrás del Vidrio” el año pasado, regresa con su nueva canción “Un Verano en Nueva York”, en la que se destaca la presencia del violín a lo largo de todo el tema, y que por momentos nos ofrece guitarras blueseras liderando una atractiva mezcla de baja fidelidad.
AppleTree presenta su nueva canción: «Humo y TV»
Si hablar de bandas sonoras para la cuarentena se trata, los bogotanos de AppleTree crearon una canción ideal para esta coyuntura; “Humo y TV” llega luego de la publicación de ‘Horas Perdidas’, su primer álbum de 2018. La canción fue producida por Sebastián Martínez (Fractales, Figueroa). “Además del viaje de guitarras y una letra desesperanzadora, la canción se destaca como un tema completamente orientado al riff y estructura sencilla y directa”.
«Humo y TV» cuenta con la participación de Gabe Silva (No Stories) y Harry Revelo (Las Malas Lenguas) en guitarras, quienes han venido trabajando con la banda en vivo, pero se inauguran en estudio; mientras que la trompeta está a cargo de Jonathan Cruz (Fractales).
Infames llega con “Peregrino”
La banda liderada por el músico bogotano Sebastián Rosas, y que cuenta con dos formaciones (en Bogotá y Nueva York), estrena su primer EP “Peregrino”, un manifiesto de viaje y redención dedicado a los que migran.
“Peregrino es un ritual sonoro de espíritu gitano, lleno de referentes traídos de la cultura popular de América, con una estética garage cargada de nostalgia, e influencias que van desde el sonido country/surf reverberado de los primeros discos de los californianos The Growlers, la cadenciosa hipnosis del reggae y el vértigo de la psicodelia, hasta la música andina y latinoamericana”.
Aunque compartimos el EP de Infames en esta época de cuarentena, este fue producido, grabado y masterizado en Babilonia Recording Studio en Bogotá, semanas anteriores a la coyuntura.
Actualmente, Infames está trabajando en lo que será su segundo EP.
Siempre Perdida presenta «En un Mar»
Siempre Perdida es el proyecto solista de Ivanna Palacio, líder de Encarta 98 y Cruel Cruel. “En un mar” es el primer corte del EP debut con el cual esta artista planea posicionarse en la escena local independiente.
Este proyecto se acerca más al indie folk, inspirado por artistas como Julien Baker, Angel Olsen y Sufjan Stevens, sin perder el dramatismo y la tenacidad que siempre ha estado presente en su música. Con Siempre Perdida, Palacio pretende mostrar una etapa en que sus canciones se caracterizan por su vulnerabilidad, apropiándose sin temor de temáticas como el desamor, los miedos y la incertidumbre de la juventud.
Siempre Perdida es la manera de intentar reconciliarse con las emociones que muchas veces no se discuten abiertamente, pero que en sus canciones podemos sentir honestamente.
Dioses Olímpicos – El Bside del líder de NERDS
Producido en casa en la cuarentena, desde un estudio casero, llega el proyecto Dioses Olímpicos de Oscar Gómez.
Dioses Olímpicos es un proyecto donde encajan todas esas canciones que hacen parte del proceso de composición constante del músico, las cuales no son para ninguna de las bandas en las que participa Oscar.
“Decidí bautizarlo Dioses Olímpicos porque me gusta jugar con la palabra Dios, siento que la gente le da un tamaño mayor al que es, así que toca bajarle el ego a esa palabra e igualarnos entre humanos y Dioses; y bueno, por último Olímpicos, haciendo alusión a aquellos sujetos del Olimpo que tenían poder sobre todas las áreas de conocimiento y la naturaleza”.
De esta producción lofi por ahora han aparecido dos entregas: “Nuevo Desorden Mundial”, una crítica al virus más grande (el humano) y como mucha gente lo ve como una conspiración mundial organizada; y un cover de Surf Curse llamado “Freaks”, pero interpretado en español, “yo no suelo hacer covers pero como Dioses Olímpicos es todo lo contrario a lo que soy pues me permito sacarlos”.
